Crocifisso Velasquez – puzzle 1000 pezzi

Cristo crocifisso Velasquez è un dipinto del 1632 di Diego Velázquez raffigurante la crocifissione. Quest’opera, dipinta ad olio su tela , misura 249 × 170 cm ed è esposta in un sala del Museo del Prado.

Crocifisso Velasquez

Il maestro di Vezquez, Francisco Pacheco , grande sostenitore della pittura classicista , dipinse il Cristo crocifisso utilizzando la stessa iconografia adottata in seguito da Velázquez: quattro chiodi, piedi uniti e sorretti da un piccolo sostegno di legno, in un classico contrapposto.

Durante il suo soggiorno a Roma, Velázquez realizzò vari studi di nudo che usò in dipinti successivi. Infatti i critici d’arte affermano che lo studio del nudo per questo dipinto è eccezionale e magistrale nella sua fusione di serenità, dignità e nobiltà e frutto di lunghe ore di lavoro.
Quest’opera rappresenta un nudo frontale a grandezza naturale, senza il supporto di una scena narrativa.

Entrambe le braccia disegnano una curva sottile. Il perizoma è dipinto piuttosto piccolo, mostrando così il corpo nudo il più possibile. La testa mostra un alone sottile, come se provenisse dalla figura stessa.

Il viso è appoggiato sul petto, mostrando quanto basta dei suoi lineamenti. I lunghi capelli lisci ricoprono gran parte del viso, forse prefigurando la morte.

A causa della mancanza di informazioni, la data esatta del dipinto è sconosciuta.
Tuttavia, gli storici ritengono che l’opera sia stata realizzata dopo il ritorno di Velázquez dall’Italia , probabilmente tra il 1631 e il 1632. L’influenza della pittura classicista è dimostrata dalla postura calma del corpo, dal viso idealizzato e dalla testa pendente.
D’altra parte, l’influenza di Caravaggio può essere vista nel forte chiaroscuro tra lo sfondo e il corpo e nel forte lampo artificiale sulla croce.

L’età dell’oro spagnola è una delle epoche più ricche e generose della storia per l’arte, e tra tutti gli artisti che vi hanno contribuito, Diego Velazquez sarà sicuramente tra i più importanti.