Moulin de la galette Renoir – puzzle 1000 pezzi

L’opera del Moulin de la Galette Renoir è dipinto parte dal vivo (facendo posare amici, amiche e qualche modella scelta tra le frequentatrici abituali del luogo) e parte in atelier, dove si limita a riorganizzare gli schizzi colti sul posto, il quadro costituisce uno dei capolavori della maturità artistica di Renoir.

Tramite un uso nuovo e libero del colore l’artista cerca di suggerirci non solo il senso del movimento, già di per sé assai difficoltoso da rendere, ma addirittura lo stato d’animo collettivo e la gioia spicciola d’un pomeriggio di festa.

Infatti forma e colore diventano un tutt’uno: la prima è costruita mediante il secondo che, a sua volta, assume un rilievo diverso in relazione al contrasto fra luci e ombre e fra toni caldi e freddi.
Ad esempio osservando le due coppie danzanti di sinistra, si nota come i vestiti delle ragazze spicchino contro gli abiti maschili per la diversa luminosità (sono infatti assai più chiari) che li fa vibrare di colore definendo di conseguenza sia la forma dei corpi sia la sensazione del moto.

Invece l’apparente casualità della rappresentazione nasconde un’attenta  valutazione compositiva, frutto evidente dello studio dei classici. Pur non essendoci dei piani stabiliti (non esiste infatti un soggetto principale), nessun personaggio risulta isolato, in quanto è inserito in un determinato gruppo (chi balla, chi chiacchiera, chi siede al tavolino, chi guarda in una certa direzione).

Per questo l’insieme di questi gruppi, uniformemente inondati dalla luce tremolante che filtra dalle fronde degli alberi, determina la profondità prospettica dell’intera scena nella quale, come ben si vede, il disegno gioca un ruolo estremamente marginale.